Produzida pela REPRODUTORA, a série criada e protagonizada por Lucas Oranmian estreia gratuitamente em 20 de novembro, após circular por festivais nacionais e internacionais
Com direção de Yasmin Thayná e produção de Gabriel Bortolini, o elenco reúne nomes como Lázaro Ramos, Caio Blat, Breno Ferreira, Aretha Sadick, Gilda Nomacce e Tânia Tôko
Amor, desejo, identidade e pertencimento atravessam a história de AYÔ, série brasileira que coloca no centro da narrativa a vida de um jovem negro, gay e artista na São Paulo contemporânea. Entre encontros e desencontros amorosos, desafios profissionais e a busca por seu lugar no mundo, a produção aborda questões como afetividade, racismo estrutural e as dificuldades de viver de arte no Brasil, sem abrir mão do romance e do humor. Criada, roteirizada e protagonizada pelo ator baiano Lucas Oranmian, com direção geral de Yasmin Thayná e produção de Gabriel Bortolini, da REPRODUTORA, a série de seis episódios reúne um elenco com nomes como Breno Ferreira, Aretha Sadick, Lázaro Ramos, Caio Blat, Gilda Nomacce e Tânia Tôko. Após circular por festivais no Brasil e no exterior, AYÔ é uma série exclusiva Globoplay, com estreia em 20 de novembro, Dia da Consciência Negra, com acesso gratuito, inclusive para não assinantes. Para marcar o lançamento, a produção também ganha um trailer especial.
Ao acompanhar um protagonista que não é definido exclusivamente pelo racismo que enfrenta, mas também por seus desejos, escolhas e contradições, AYÔ amplia as possibilidades de representação de personagens negros na ficção brasileira. A série aposta em uma narrativa que reconhece as desigualdades sociais sem deixar de explorar as experiências cotidianas, os afetos e as possibilidades de realização pessoal e profissional.
“AYÔ surgiu do meu desejo de falar sobre amor na vida de homens negros lgbt+, suas relações afetivas, questões profissionais, sem que a luta por sobrevivência fosse um tema. Somos a primeira série brasileira a estrear num grande streaming que tem como protagonista absoluto um homem negro, gay e com grana. Essa é a revolução que eu acredito para o cinema brasileiro, e fico muito feliz do Globoplay ter acreditado nessa história, minha estreia como criador e roteirista, e que contempla toda uma vibrante comunidade”, afirma Lucas Oranmian, que levou para a criação da série parte de suas próprias vivências e inquietações como artista negro.
Na trama, Ayô é um ator baiano que vive em São Paulo e atravessa um momento de questionamentos sobre a vida amorosa e a carreira. Depois de desentendimentos com seu namorado Manu, ele decide explorar os aplicativos de relacionamento e conhece João, com quem estabelece uma conexão imediata. Paralelamente, conversas com sua agente, Carla, fazem com que reflita sobre as oportunidades e os limites impostos a artistas negros em uma indústria ainda marcada por desigualdades.
É a partir dessas experiências que a série constrói um retrato de afetividade, identidade e pertencimento. Os encontros, as amizades, as relações profissionais e os conflitos do protagonista revelam diferentes formas de viver e ocupar a cidade, de uma forma leve e divertida. A São Paulo de AYÔ é também um espaço de possibilidades, descobertas e contradições, atravessado pela diversidade de personagens que compõem o universo da produção. Com uma estética marcada pelo ritmo urbano e pelo chamado “swing brasileiro”, AYÔ dialoga com produções internacionais como I May Destroy You e Atlanta, mas desenvolve uma identidade própria, conectada às experiências e à cultura brasileiras.
“Muitos foram os desafios para colocar um homem negro, gay e artista no centro, com desejo, contradição e alegria. AYÔ mostra que narrativas negras e LGBTQIAP+ podem disputar mercado com linguagem, ambição e qualidade”, destaca o produtor Gabriel Bortolini.
A direção geral de AYÔ é de Yasmin Thayná, cineasta que ganhou projeção com o premiado curta Kbela (2015) e dirigiu produções como Amar É Para os Fortes, do Prime Video, e Virgínia e Adelaide, em parceria com Jorge Furtado. Yasmin também está ligada à direção de A Menina que Voa, cinebiografia da ginasta Daiane dos Santos, projeto que conta com a participação da atriz Viola Davis na coprodução internacional.
Do Festival do Rio aos festivais internacionais
A chegada ao Globoplay acontece depois de uma trajetória de exibições em festivais brasileiros e internacionais. AYÔ passou pelo Festival do Rio, pelo MixBrasil e pelo Panorama Internacional Coisa de Cinema, antes de ampliar sua circulação para outros países.
Em setembro de 2026, a produção fez sua estreia internacional, integrando a programação do SERIESLY BERLIN, na Alemanha, e do New York Latino Film Festival, nos Estados Unidos. AYÔ foi a primeira série brasileira selecionada para o festival alemão, realizado em Berlim. A circulação internacional ganhou mais um capítulo com a exibição de AYÔ no Los Angeles Brazilian Film Festival (LABRFF), nos Estados Unidos, esta semana.
“É uma alegria enorme ver AYÔ chegando a Berlim, Nova York, Los Angeles, cidades com cenas culturais tão vibrantes e uma história tão importante de acolhimento ao cinema queer e ao audiovisual brasileiro. Existe algo muito especial em ver uma história que nasceu no Brasil viajar tão longe e encontrar seu espaço nesses territórios. AYÔ é uma série sobre identidade, desejo, liberdade e sobre a experiência de ser jovem, negro e LGBTQIAP+ no Brasil contemporâneo, mas, no fundo, também é uma história sobre a possibilidade de se imaginar de outras maneiras”, afirma o produtor Gabriel Bortolini.
Produzida pela REPRODUTORA, AYÔ conta com patrocínio do Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas, e do Governo Federal, por meio do Ministério da Cultura, através da Lei Paulo Gustavo.
Sinopse
Ayô é um jovem ator negro gay baiano vivendo em São Paulo, insatisfeito com sua vida amorosa. Após alguns desentendimentos emocionais com Manu, Ayô se joga nos aplicativos de relacionamento, onde conhece João, com quem cria uma conexão instantânea. Profissionalmente, Ayô também se mostra reflexivo depois que Carla, sua agente, o faz perceber a dura realidade de ser um artista negro em uma sociedade intrinsecamente racista.
Sobre o roteirista e protagonista Lucas Oranmian
É ator e roteirista baiano, filho de uma paraense e de um mineiro, formado pela ECA-USP. Em AYÔ, além de assinar o roteiro, interpreta o personagem-título, trazendo para a tela suas vivências e inquietações como artista negro na busca por papéis e histórias que fujam dos estereótipos. Acaba de rodar o longa Continente, de Tomás Osten, e O Pai da Rainha de Angola, de Rodrigo França (Telecine/Globoplay). Interpretou Isaque em 7 Prisioneiros (Netflix), que estreou no Festival de Veneza, e atuou nos filmes Estamos Tentando (Julia Conatti e Gui Gomes), Grande Sertão (Guel Arraes) e O Silêncio das Ostras (Marcos Pimentel). No teatro, destacou-se no premiado espetáculo Grande Sertão: Veredas, dirigido por Bia Lessa, que também o dirigiu no longa O Diabo na Rua no Meio do Redemunho, exibido na Première Brasil: Hors Concours no Festival do Rio 2023.
Sobre a diretora Yasmin Thayná
Yasmin Thayná é diretora e roteirista. É diretora da novela Dona de Mim, da TV Globo. Recentemente dirigiu o curta-metragem O Tempo é um Pássaro, em circuito de festivais. Estreou nas salas de cinema no Brasil o longa-metragem Virgínia e Adelaide, dirigido em parceria com Jorge Furtado. O filme é baseado na vida, na obra e no encontro de uma socióloga brasileira negra e uma médica judia alemã branca, com Sophie Charlotte e Gabriela Correa no elenco.
Dirigiu Amar É Para os Fortes (2023, Prime Video), drama social sobre maternidade, violência e justiça. Assina também a direção de Toda Família Tem, série de comédia, e de AYÔ. Conhecida pelo curta-metragem Kbela (2015), premiado como melhor filme da Diáspora Africana na Academia Africana de Cinema (AMAA Awards) em 2017, Yasmin é diretora de diversas séries, programas de televisão, curtas-metragens e videoclipes musicais.
Foi considerada pela revista Forbes, em 2021, um dos 90 nomes brasileiros abaixo de 30 anos mais brilhantes em sua área de atuação. É CreativeX eleita pela Wired, entre as 50 pessoas que transformam a criatividade no Brasil. Escreveu e dirigiu a segunda temporada da série Política: Modo de Fazer (2020, GloboNews); foi roteirista de Por um Respiro (2020, Globoplay) e dirigiu Fartura (2019), curta-metragem indicado ao prêmio de melhor documentário pela Academia Brasileira de Cinema.
Com passagens por diversos festivais internacionais, a cineasta também está ligada à direção da cinebiografia de Daiane dos Santos, provisoriamente intitulada A Menina que Voa, projeto com coprodução internacional da atriz norte-americana Viola Davis, via Ashé Ventures, e da Globo Filmes.
Sobre o produtor Gabriel Bortolini
Gabriel Bortolini (RJ, 1988) é produtor e fundador da REPRODUTORA, criada em 2015. Com mais de 20 anos de trajetória, atua nas áreas de cinema, televisão, teatro e música, acumulando mais de 30 projetos realizados. Como produtor executivo, destacam-se os longas-metragens Eduardo e Mônica (2022), Excelentíssimos (2018), Cogum (2026), Dia Útil (2026) e o documentário London 70 (2026), além da série AYÔ (2026) e dos programas Bipolar Show (2017) e Polipolar Show (2025).
Entre seus trabalhos em curta-metragem estão Macaléia (2024), indicado ao Prêmio Grande Otelo, Sandra (2025), Sankofa (2025) e O Pai da Rainha de Angola (2026). Em 2023, coordenou a campanha de impacto do documentário The Territory (O Território), vencedor do Emmy de Mérito Excepcional em Produção de Documentários, na 75ª edição do Primetime Creative Arts Emmy Awards, em 2024, além de reconhecido com mais de 30 prêmios e distinções internacionais.
Nos últimos anos, vem ampliando sua atuação e presença no cenário internacional por meio da participação em missões, programas de formação, intercâmbio e conexão com o mercado audiovisual em diferentes países. Entre essas experiências, destacam-se as missões em Moscou, na Rússia, durante o Festival Internacional de Cinema de Moscou e o BRICS; em Lagos, na Nigéria, no AFRIFF; em Lille, na França, durante o Series Mania; e sua participação no programa Mirada SP – APAN & Creative Africa Lab DIFF 2026, realizado em Durban, na África do Sul.
Gabriel também trabalha como produtor de elenco, fazendo o casting de mais de 12 projetos, com destaque para REGRA 34, no qual assina diretor assistente, casting e preparação de elenco. O filme foi o grande ganhador do Leopardo de Ouro no Festival de Locarno (2022).
Sobre a REPRODUTORA
A REPRODUTORA se destaca pelo compromisso com originalidade e diversidade no audiovisual, desenvolvendo projetos da concepção à exibição. Em 2025, completou 10 anos de atividade, com mais de 30 obras exibidas em mais de 60 festivais e mais de 16 prêmios, com exibições em plataformas como Globoplay, Canal Brasil, Canal Curta, Telecine e Prime Video, além de festivais internacionais como Miami FF, Edmonton IFF, International Black & Diversity Film Festival (IBDFF), Palm Springs International ShortFest, Clermont-Ferrand, AFRIFF, Frame by Frame, LABRFF, NYLFF, Seriously Berlin, Open Air Brasil, Festival do Rio, MixBrasil e Panorama Internacional Coisa de Cinema, entre outros.
Entre os principais destaques do catálogo da REPRODUTORA estão o sucesso comercial Eduardo e Mônica (2022, produtora associada), os aclamados curtas Macaléia (2024), Sankofa (2025) e Sandra (2025), além dos lançamentos de 2026, o curta O Pai da Rainha de Angola e a série AYÔ. É coprodutora de Queen of Rio, do diretor alemão Ulli Lommel, colaborador de Rainer Werner Fassbinder.
Em 2023, coordenou a campanha de impacto do documentário The Territory (O Território), vencedor do Emmy de Mérito Excepcional em Produção de Documentários, na 75ª edição do Primetime Creative Arts Emmy Awards, em 2024, além de reconhecido com mais de 30 prêmios e distinções internacionais.
Instagram: @reprodutorario
Sobre o Globoplay
Streaming líder de engajamento no país, o Globoplay reúne em um só lugar o melhor do conteúdo ao vivo e sob demanda, oferecendo aos brasileiros uma experiência completa. Dos grandes eventos transmitidos em tempo real – incluindo a mais ampla cobertura de esportes e os principais festivais de música – às histórias para maratonar, o Globoplay é onde o Brasil se encontra para se emocionar, torcer e se divertir. Seu vasto catálogo de conteúdos on demand traz produções originais, novelas, séries, realities, humorísticos, documentários, filmes, além de títulos internacionais consagrados. Com ofertas gratuitas e pagas, o Globoplay integra o sinal digital ao vivo da TV Globo, da GE TV e dos principais canais da TV paga, com uma oferta única e diferenciada de conteúdo feito por brasileiros para brasileiros.
Ficha técnica
AYÔ — Série brasileira | 6 episódios
Uma produção REPRODUTORA
Idealização e roteiro: Lucas Oranmian
Produção: Gabriel Bortolini
Direção geral: Yasmin Thayná
Direção de fotografia: Gabe Gomez
Montagem: Roberta Bonoldi
Direção de arte: Vanessa Rodrigues
Figurino: Tarsila Maia
Visagismo: Renata Araújo
Som direto: Andressa Clain e Gustavo Ruggeri
Casting: Carolina Martins
1ª assistência de direção: Hemily Mourão e Julia Conatti
Trilha sonora original: Kastrup e Bruno Morais
Correção de cor: Gabriel Camacho
Edição de som e mixagem: Ricardo Zollner
Design gráfico: Caco Neves e Bruno Oliveira
Produção executiva: Gabriel Bortolini e Luiz Schiavinato Valente
Elenco completo
Lucas Oranmian, Lázaro Ramos, Caio Blat, Breno Ferreira, Aretha Sadick, Tânia Tôko, Caio Mutai, Odá Silva, Kibba, Mawusi Tulani, Uiliana Lima, Gilda Nomacce, Letícia Rodrigues, Antonio Miano, Maria Massena, Ilunga Malanga, Jamile Cazumbá, Rafael Lozano e Clodd Dias.
Serviço
AYÔ
Estreia: 20 de novembro de 2026 — Dia da Consciência Negra
Onde assistir: Globoplay
Acesso: Gratuito, inclusive para não assinantes
Formato: Série de ficção, 6 episódios
Criação e protagonismo: Lucas Oranmian
Direção geral: Yasmin Thayná
Produção: Gabriel Bortolini
Uma produção REPRODUTORA
